그레이스 켈리 Grace Kelly 헐리우드 Hollywood여신, 배우에서 모나코 왕비로서의 삶의 여정(1929~1982)
“Grace Kelly Style”
그림자와 빛 사이에서 춤추는 별빛의 여신.
그녀의 눈은 깊은 바다처럼 푸르고,
머리카락은 햇살에 은은한 금빛을 물들인다.
그녀의 입술은 붉은 장미의 꽃잎처럼
부드럽고, 그녀의 몸은 우아한 곡선으로
이루어진 예술 작품
그레이스 켈리는 할리우드에서 눈부신 화제의 인물로 떠올랐습니다. 그녀의 아름다움과 독특한 매력은 할리우드 판테온부터 모나코 왕궁까지 사람들을 사로잡았죠. 그녀의 스타일은 런던의 빅토리아 앤 앨버트 박물관에서 전시되며, 에르메스에서부터 타미 힐피거, 매드 맨의 재니 브라이언트까지 다양한 디자이너들에게 영감을 주었습니다.
어린 시절 Early life(1929.11. 12.~1982. 9. 14.)
그레이스 켈리는 미국의 잭과 마가렛 켈리 부부 사이에서 태어났습니다. 그녀의 아버지 잭은 필라델피아에서 새롭고 중요한 인물로 인정받는 아일랜드계 미국인 가톨릭 가족 출신이었습니다. 그녀의 아버지는 경제적으로 성공한 스컬러이자 정치인으로 활약했습니다. 그레이스 켈리의 가정은 다문화적이고 예술적인 배경을 가진 가문이었어요. 그래서 그녀의 인생은 그만큼 다채로운 역사와 이야기로 가득합니다.
AMAZING GRACE
Grace Kelly holding her Oscar the night she won best actress for The Country Girl at the 27th Annual Academy Awards, in 1955. Kelly’s performance as the long-suffering wife of an alcoholic (Bing Crosby) beat out the category’s front-runner, Judy Garland, for A Star Is Born.
켈리는 어렸을 때부터 배우가 되고 싶어했습니다. 그러나 그레이스는 가족 중에서도 명확한 정의가 없는 존재였습니다. 어릴 때부터 그레이스는 자신의 내면에서 평온함을 발견했습니다. "공주가 될 거예요." 그 말 한 마디로 그레이스 패트리샤 켈리는 자신의 미래를 예언한 것처럼 느껴졌을 거예요.
부모님은 그녀의 배우 꿈을 반대했습니다. 그러나 켈리는 조지 켈리 삼촌의 연극의 한 장면을 보고 연기 오디션을 봤습니다. 그리고 조지의 영향을 받아 학교에 입학했습니다. 그녀의 첫 연기 경험은 Raymond Massey와 함께 브로드웨이 데뷔를 이끌었어요. 그레이스 켈리는 19세 졸업 작품에서 Tracy Lord 역을 맡았습니다. 켈리의 연기는 삼촌의 조언 아래 계속해서 성장했고, 그녀는 "14시간"에서 작은 역할을 제안 받았습니다. 또한 "하이 눈"에서 주연을 맡아 역사에 남을 영화를 만들었습니다.
하지만 그녀의 길은 쉽지 않았습니다. 그녀의 목소리와 걸음걸이가 처음에는 브로드웨이에서도 거부되었으니까요. 그녀는 그것을 극복하기 위해 노력했습니다. 그 결과, 그녀는 새로운 목소리와 우아한 걸음걸이를 찾게 되었습니다. 그녀의 이야기는 열정과 노력이 결실을 맺는 과정을 보여주었고 어떤 환경에서도 꿈을 이룰 수 있다는 것을 보여줍니다.
배우 GLORY BE TO GRACE
하이눈 촬영 후, 켈리는 뉴욕으로 돌아와 여배우로서 진지하게 인정받기를 원했습니다. 이를 위해 개인 연기 수업을 들었고, 극장과 TV 시리즈에 출연하여 경력을 쌓았습니다. 1952년 봄, 영화 "택시"를 위해 스크린 테스트를 통과했고, 존 포드 감독의 인정을 받아 로스앤젤레스로 초대되었습니다. 포드 감독은 켈리의 연기를 높게 평가하여 그녀를 오디션에 참여시켰습니다. 켈리는 주급 850달러와 7년의 계약을 체결했습니다.
켈리의 다음 영화인 "모감보"는 케냐 정글을 배경으로한 삼각 로맨스를 다루는 드라마였습니다. 이 작품은 켈리에게 골든 글로브 여우조연상과 아카데미 여우조연상 후보 지명을 안겨주었습니다. "모감보"의 성공 이후, 켈리는 텔레비전 연극 '독수리의 길'에 출연하였으며, 브로드웨이 연극 '살인을 위한 다이얼 M'에도 캐스팅 되었습니다. 그녀는 이후 여러 히치콕 영화에 출연하기로 계약했습니다. 켈리는 '컨트리 걸'(1954)에서 빙 크로스비의 고통을 겪은 아내 역을 맡아 아카데미 여우주연상을 수상했습니다.
그레이스 켈리 스타일 Grace Kelly Style
영화 역사상 가장 부드러운 키스 장면 중 하나는 그녀의 출연작인 <리어 윈도우>에서 펼쳐졌어요. 해가 지고 붉은 노을이 하늘을 물들이는 웨스트사이드 옥상 위, 한 남자가 다리에 깁스를 하고 편안히 잠을 청하고 있습니다. 그림자가 서서히 그의 얼굴에 비추고, 파란 눈과 붉은 입술이 조명 아래 빛납니다. 그런 다음, 부드러운 키스가 시작되지요. 그 순간은 마치 신화 속에서 펼쳐지는 것처럼 느껴집니다. 그렇지만 그 누구도 그레이스 켈리만큼의 빛나는 존재가 아니었습니다. 그녀는 1954년 <리어 윈도우>를 통해 대중의 시선을 사로잡았어요. 할리우드는 항상 재능 있고 아름다운 스타들로 가득 찼지만, 그레이스 켈리는 그중에서도 독보적인 존재였습니다.
그린 새틴의 밤 NIGHTS IN GREEN SATIN
시상식에서 켈리는 오스카상을 수상한 의상 디자이너 에디스 헤드의 바다 거품 새틴 드레스를 입었습니다. 여기에 나오지 않았지만 켈리가 루스한 시뇽에 꽂은 노란 장미 두 송이와 어울리는 코트가 있습니다. 켈리는 몇 달 전 영화 시사회에서도 같은 의상을 입었는데, 오늘날에는 상상할 수 없는 감각적인 의상 재활용이었습니다.
할시온 레이스 HALCYON LACE
이 시민 의식용 드레스의 클로즈업 사진은 켈리의 옷에 들어간 정교한 디테일을 잘 보여줍니다. 켈리의 스타일 미덕 중 하나는 가격이 아닌 품질로 디자인을 평가하고 입었다는 것입니다. 쿠튀르의 혈통이 없는 드레스에 코를 찌푸리지 않았다는 점입니다.
그녀는 예술적인 여정에서 성공을 거두었습니다. 그러다 마침내, 그녀는 공주처럼 빛나는 존재로 거듭났습니다. 로라 클라크는 그레이스 켈리를 처음 만났을 때, 그녀의 드레스 스타일이 어린 여자처럼 보였다고 회상합니다. 매우 보수적인 동그란 핀과 흰색 칼라, 스웨터와 타탄 스커트 룩은 거의 여학생 같았습니다.
그레이스의 평범한 모습을 회상하는 친구들도 있었습니다. 친구 람보는 어린 시절 그레이스가 패션에 큰 관심이 없었고, 모두가 비슷한 옷을 입었다고 말합니다. 하지만 그레이스가 집을 떠나 뉴욕으로 향할 때, 모든 것이 달라졌습니다. 람보는 그레이스가 돌아올 때 완전히 달라보였다고 기억합니다. 뉴욕에서 살던 사람처럼 시크하게 변신한 그레이스가 체스트넛 힐에 사는 사람들에게는 놀랍게 보였습니다.
그레이스 켈리 패션
그레이스의 의상은 허리에서 꽃이 피는 몸통과 스커트로, 발레리나의 우아함과 미국식 셔츠웨이스트의 영리한 융합을 보여줍니다. 색상은 그레이스의 아폴로니아 팔레트로, 밀밭과 미나리 노란색, 하늘색과 세룰리안 블루, 조개 껍질 핑크와 엔젤 스킨 코랄 등이 포함되어 있습니다. 이러한 디자인은 그레이스 켈리만큼 흰색을 즐겨 입었던 사람에게 영감을 주었습니다. 결국, 그레이스 켈리의 의상은 그녀의 아름다움과 스타일, 그리고 그녀의 과거와 현재를 조화롭게 표현한 것입니다. 그녀의 의상은 헬렌 로즈와 같은 디자이너들의 손에서 탄생한 것이지만, 그녀의 개성과 세련된 매력은 결코 잊혀지지 않을 것입니다.
매드 맨의 의상 디자이너인 Janie Bryant도 그레이스 켈리에게서 영감을 받았다고 말합니다. 켈리의 스타일은 언제나 심플하고 클래식하지만, 언제나 드라마틱한 요소를 포함합니다. 이러한 스타일은 그녀가 입는 옷에 영향을 미치며, 매드 맨에서도 반영되고 있습니다. 그는 그레이스 켈리를 보고 우아함과 시크함의 결합에 대해 연구하게 되었습니다. 그레이스의 보수적인 스타일은 우아한 방식으로 완성되었으며, 그녀의 스타일은 돈으로도 살 수 없는 것입니다.
그녀의 네모난 얼굴
로버트 레이시는 그레이스의 연기 경력에 대해 의심스러워했지만, 사진작가들은 그레이스가 카메라를 위해 태어난 것처럼 보였습니다. 카메라는 그녀의 아름다움을 끌어내고, 세실 비튼은 그녀의 네모난 얼굴이 사진에 완벽하게 어울린다고 설명했습니다. 그레이스 켈리는 그녀의 생애를 통해 패션의 진화와 연기력의 한계를 넘어서 카메라 앞에서 빛났습니다. 그녀의 이야기는 언제나 우리에게 영감을 줍니다.
브라이언트는 그레이스 켈리를그녀의 매력과 엄격함이 함께 녹아있다고 설명합니다. 켈리는 모습 뿐만 아니라 목소리로도 사람들을 매료시켰습니다. 이는 그녀의 파사드에 관한 것이라고 합니다. 패션 역사가 준 위어는 그레이스 켈리를 "적절한 시기에 등장한 인물"이라고 평가합니다. 그녀의 아름다움과 스타일은 1950년대의 완벽한 미인을 상징하며, 그 시대의 색채와 원단, 목선이 그녀를 더욱 빛나게 했습니다. 로버트 레이시는 그레이스 켈리를 존재론적으로도 특별한 존재라고 강조하며, 그레이스 켈리를 믿음직한 영감의 원천으로 꼽습니다.
역사 속 세기의 로맨스: 결혼 Marriage
1955년 4월, 켈리는 칸 영화제에서 미국 대표단을 이끌었습니다. 그곳에 머무는 동안, 그녀는 모나코 공국의 군주 레니에 3세와 함께 모나코 왕궁의 사진 촬영에 초대되었습니다. 지연과 복잡한 일정 끝에, 그녀는 1955년 5월, 왕궁에서 그를 만나게 되었습니다. 이들은 1년 간의 구애 끝에 1956년 4월 19일 결혼했습니다.
이 결혼식은 TV를 통해 3천만 명이 넘는 시청자들이 관람한 것으로 추정됩니다. 전기 작가 로버트 레이시는 2010년에 이를 "미디어 과잉 살상을 초래한 최초의 현대적 사건"이라고 묘사했습니다. 켈리의 웨딩 드레스는 MGM의 아카데미 상 수상자인 헬렌 로즈가 디자인했습니다. 400야드가 넘는 원단을 사용했으며, MGM 옷장 부서 전체가 참여하여 곧 실제 공주가 될 "요정 공주" 룩을 만들었습니다. 이 커플은 결혼식 후, 요트를 타고 7주간의 지중해 신혼 여행을 떠났습니다.
배우에서 모나코 왕비로
Princess of Monaco
그레이스 패트리샤 켈리는 모나코 공주로 화려한 삶을 살았습니다. 그녀는 모나코 왕자 레니에 3세와의 결혼으로 왕가에 들어갔습니다. 그리고 영화계에서는 성공한 배우로서의 커리어를 이어갔습니다. 그레이스 켈리는 미국의 영화 배우로서 오스카 상을 수상한 후, 유럽 군주인 모나코 왕자 레니에 3세와의 결혼을 통해 왕족의 삶으로의 전환을 이루었습니다. 이렇게 변화된 삶에서 그녀는 우아함과 지도력을 발휘하며 많은 이들에게 영감을 주었습니다.
Legacy
연극 예술가로서, 텔레비전 배우로서,
그리고 할리우드 영화 스타로서의 활약은 세계적인 영향력을 끼쳤고,
우아하고 세련된 스타일은 영화와 역사에 남을 만한 여성으로 자리매김했습니다.
그레이스 공주는 화려한 모습 뒤에 가족 중심의 소박한 삶을 살았습니다. 영화계를 떠나도 그녀의 존재는 여전히 사람들의 이목을 끌었습니다. 그녀의 이야기는 영화 속 로맨스처럼 보였지만, 그레이스 켈리는 공공 도덕과 가정적인 가치를 중시하는 삶을 살았습니다.
Kelly stunned once again in classic lace, this time at the celebration of her civil marriage to Rainier. The main ceremony, the next day, would feature Kelly in a truly incredible full wedding gown of lace and silk faille. Her entire trousseau was designed and sewn by the costume masters at MGM.
HIGH SOCIETY
공식 행보 Career
"모유 수유 활동가 그레이스 켈리"
그녀는 모유 수유를 중시하는 활동가로서도 활동했으며, 1971년에는 시카고에서 열린 회의에서 모유 수유를 적극적으로 옹호했습니다.
그레이스는 모나코 공주의 역할에 전념했습니다. 모나코 적십자 회장이 되었고, 매년 크리스마스 축하 행사를 열어 고아가 된 아이들을 위한 선물을 나누는 등 사회 활동에도 적극적으로 참여했습니다.
1963년, 그레이스 공주는 베트남의 어린이들의 고통을 목격한 후, 모나코에 기반을 둔 비영리 단체인 아마데 몬디알레를 설립했습니다. 아마데는 유럽 연합 이사회와 협력하여 유니세프, 유네스코, UN 경제 사회 이사회와 함께 모든 아이들의 도덕적, 육체적, 정신적 통합과 안녕을 촉진하고 보호했습니다.
이와 함께 그녀는 지역 예술 기관을 향상시키기 위해 그레이스 공주 재단을 설립했습니다. 1965년에는 세계적인 모체 지원 단체인 라 레체 리그의 명예 회원으로 초대받았습니다. 그녀는 모유 수유를 중시하는 활동가로서도 활동했으며, 1971년에는 시카고에서 열린 회의에서 모유 수유를 적극적으로 옹호했습니다.
이후에는 모나코 발레단의 거주 학교인 그레이스 공주 아카데미를 설립하고, 벨 에포크 시대의 건축물을 보존하는 데도 기여했습니다. 매년 모나코에서는 미국 주간과 추수감사절을 기념하는 행사를 열고, 그레이스는 알프레드 히치콕의 영화 "Marnie"에서 주연으로 캐스팅되었으나 프로젝트를 거부했습니다. 그녀는 후에 ABC의 텔레비전 영화 "양귀비도 꽃이다"에서 내레이션을 맡았으며, 1977년에는 무대에서 시 낭독과 다큐멘터리 Theatre Street의 내레이션을 했습니다.
1976년, 그레이스는 20세기 폭스 영화사 이사회의 최초 여성 회원 중 하나로 합류했습니다. 1980년에는 꽃의 미학과 상징성, 그리고 꽃 누르기에 대한 그녀의 감각을 자세히 설명한 책을 출간했습니다. 또한 1979년에는 남편 레이니어와 함께 "재배열"이라는 독립 영화를 작업했습니다. 이 영화는 모나코에서 초연된 후 1982년 ABC TV 임원들의 관심을 끌었으나, 그레이스의 갑작스러운 사망으로 영화는 결코 개봉되지 않았습니다.
1982년 9월 13일, 그레이스 공주는 Roc Agel에서 모나코로 돌아오는 길에 교통사고를 당했고 그녀는 다음날 밤에 세상을 떠났습니다. 장례식은 1982년 9월 18일에 모나코의 임마큘레이트 대성당에서 열렸으며, 그녀는 그리말디 가족과 안치되었습니다. 수많은 사람들이 그녀를 추모하기 위해 참석했으며, 재혼하지 않은 레이니어 왕자도 결국 그녀와 함께 묻혔습니다.
나비가 된 후, 그녀의 유산들
그녀의 영향력은 죽음 이후에도 계속되었습니다. 남편에 의해 설립된 Princess Grace Foundation-USA는 그녀의 자선 활동을 계승하여 미국의 예술가들을 지원하고 있습니다. Princess Grace Awards 프로그램은 장학금을 통해 수많은 예술가들의 꿈을 지원하고 있으며, 그녀의 유산은 계속되고 있습니다.
그녀의 유산은 패션과 문화의 아이콘으로 지금까지 남아 있습니다. 현대 디자이너들은 그녀의 스타일과 삶을 찬양했습니다. 또한 수많은 전시회가 그녀를 기리며 열렸습니다. 필라델피아 미술관은 그녀의 결혼 50주년을 기념하여 그녀의 웨딩 드레스를 전시하고, 런던의 빅토리아 앨버트 박물관은 그녀의 옷장을 회고하는 전시회를 개최했습니다.
Princess Grace Foundation-USA는 그녀의 자선활동을 계승하여 미국의 예술가들을 지원하고 있습니다. Princess Grace Awards 프로그램은 장학금을 통해 수많은 예술가들의 꿈을 지원하고 있으며, 그녀의 유산은 계속되고 있습니다.
또한, 모나코에서는 그레이스 공주를 기리는 국제적인 규모의 전시회가 열렸습니다. 폰트비유 지역에는 레이니어에 의해 그녀를 추모하는 장미원이 세워졌습니다. 또한 "프린세스 드 모나코"라는 이름의 차 장미와 그녀를 기리는 조각상이 있는 정원도 그녀를 기념합니다.
레이니어 왕자는 그녀를 기리기 위해 그레이스 공주 도서관을 설립했는데, 이곳에는 그녀가 소장한 9,000권이 넘는 책과 악보가 보관되어 있습니다. 마지막으로, 프랑스 니스의 애비뉴 프린세스 그레이스는 그녀의 이름을 따서 지어진 "세계에서 가장 비싼 거리"로 불립니다. 그녀의 이름은 영원히 기억될 것입니다.
그녀의 이야기는 그녀를 둘러싼 친구들, 언론인들, 역사학자들, 그리고 팬들에 의해 전해졌습니다. 런던의 박물관에서 그녀의 스타일과 삶의 이야기가 전시되며, 그렇게 한 명의 스타일 아이콘이 영원히 기억될 것입니다.
빅토리아 앤 앨버트 박물관의 섬유 및 패션 큐레이터인 제니 리스터는 그레이스 켈리가 패션을 새로운 방향으로 이끈 것은 아니라고 말합니다. 그녀는 매우 세련되고 액세서리가 잘 갖춰진 룩의 대명사가 되었으며, 현대 디자이너들은 그녀의 시대를 초월한 매력에 대해 이야기합니다. 그리고 그녀의 일부 영화에서 그녀는 거의 여신처럼 보였습니다. 사적인 존재로 규정할 수 없을 정도로 매력적이었습니다. 이러한 신비한 아우라는 그녀가 영화 제작을 중단한 이후에도 그대로 유지되었습니다. 그녀는 패션의 아이콘이 되어 존재하며, 그녀의 영향력은 영원히 이어질 것입니다.
EARTH ANGEL
그레이스 켈리의 유산은 패션의 아이콘 뿐만 아니라, 인종과 사회적 차별을 향한 싸움에서도 중요한 역할을 하였습니다. 오늘까지도 그레이스 켈리는 사랑과 관용의 상징으로 남아있습니다. 그녀는 아름다움과 우아함의 상징이면서 사회적 변화와 통합을 위한 영감이자 모범이 됩니다. 그녀의 영향력은 오늘날까지도 계속되고 있습니다.
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